Despendientes – Enero 2023

Despendientes – Enero 2023

Despendientes

SERIES

SPRIGGAN 1T (NETFLIX): Seleccioné esta serie para ver entre mi montón de pendientes porque recuerdo que fue uno de los primeros mangas que se comercializaron en España, y quería empaparme un poco de este tufillo cyberpunk postapocalíptico. Pero no. Este es otro rollo. Este manga es del estilo de reinterpretación de la iconografía clásica bien regado en los vicios nipones y a tope de propaganda militar. Pese a la decepción inicial, debo reconocer que la animación está genial y que la narración está muy bien estructurada porque tiene su hilo conductor, sus personajes recurrentes, pero da la sensación de que hay un abismo entre cada capítulo. Es muy fácil de ver pese a que los capítulos son de casi una hora, y no es demasiado sesuda o flipada como para que termines abandonando por puro aburrimiento por no poder seguir la trama. Parece que dejan la puerta abierta a una segunda temporada. A ver qué tal está.

EL PUNTO MUERTO: UN PARQUE PARANORMAL 1T (NETFLIX): Creo que es de lejos la mejor serie que he visto este mes, y he tenido la suerte de hacerlo con mi hijo. Al verla no puedes evitar pensar en Gravity Falls en los personajes y la trama, y a Steven Universe en la estética y la sensibilidad que destila. Es una serie llena de misterio, emociones y acción. Se nota que hay muchísimo cariño detrás y hacen llegar muy fuerte un mensaje en contra de la transfobia. Está muy bien planteada y es tremendamente divertida. Maneja muy bien los cliffhangers y el suspense. El episodio del musical te deja pasmado en cuanto a la calidad de las canciones. Es cierto que la calidad de la animación no es de las mejores, pero creo que no necesita más para hacer llegar la historia.

FARZAR 1T (NETFLIX): Vuelta de tuerca a las series de animación irreverentes de Netflix. En esta ocasión es mucho más grotesca y sexual de lo habitual. Hay mucho de Futurama en esta serie con ambientación a lo He-Man. Hay gags rápidos y algún que otro chiste recurrente que te sacan una sonrisa, pero en líneas generales no es más que un quiero y no puedo de lo que fueron las series de humor y animación adulta que sí que nos asombraron en los 90s y 00s. Un refrito de Padre de Familia, South Park y Futurama, pero con más de todo. Me da que esa fórmula ya no funciona porque estamos saturados de este tipo de contenidos. Eso sí, dentro del catálogo de Netflix puede destacar por encima de otras series del mismo pelaje.

RECORD OF RAGNAROK 2T (NETFLIX): «Un humano y un dios dándose de hostias: Parte 2» No hay mucho más que explicar, la verdad. El planteamiento es simple y puede resultar atractivo ver los emparejamientos en el torneo, pero eso no es tan sencillo. El transcurso de los episodios es llenísimo. Recuerda mucho a Dragon Ball en eso de que durante la lucha pasas más tiempo viendo flashbacks de ambos contrincantes que en el intercambio de golpes. En realidad ni si quiera interesa eso, tan sólo sientes curiosidad por saber quiénes son los siguientes contrincantes, pero se hace eterno. El diseño de los personajes es justo lo que esperas, nada del otro jueves pero a tope de músculos y sangre. la animación tampoco es especialmente destacable. Así que, en general, es una serie para poner de fondo que ya va por la segunda temporada. Así que te puedes imaginar lo barato que le habrá salido a la productora.

PODCASTS

MINIMALIZADOS (SPOTIFY): Siempre es agradable escuchar contenidos sobre minimalismo y productividad, pero casi siempre se tiende a caer en la espiritualidad o la chorrada que esté de moda. En Minimalizados este no es el caso. Si lo escuchas en orden te das cuenta de que, partiendo del minimalismo, abordan un tipo de vida más reflexivo y consciente. Y eso es justo lo que estaba buscando. Lo mejor es Darío y Nacho no lo hacen desde el postureo puro y duro, sino que lo plantean desde un enfoque más profesional. Que las voces que traten los temas sean la de un psicólogo y la de un experto en marketing, aporta cierta variedad en el planteamiento. Los capítulos no son especialmente largos y son lo suficientemente variados como para pegarte una maratón y salir con la cabeza más amueblada. A mi aún me queda mucho para ponerme al día, pero me atrevería a decir que pueden convertirse e uno de mis podcast de cabecera.

Despendientes – Diciembre 2022

Despendientes – Diciembre 2022

Despendientes

SERIES

PARASYTE: THE MAXIM 1T (NETFLIX): En esta mi humilde pantalla, siempre habrá sitio para las series y películas con premisas jodidamente locas. Este es el caso de una de ellas. Un alienígena que no es capaz de llegar al cerebro de su huésped y tiene que convivir con é en forma de mano derecha ¡Dispara, anime! Tienes toda mi atención. Pero como siempre ocurre, las premisas son sólo eso, y es muy complicado mantener el nivel de un inicio tan poderoso. Después de un poco de contexto la cosa pasa a ser un sucedáneo de zombies y de protagonista apocado con superpoderes. Como siempre les pasa a la buena gente de los animes, cuando no pueden atar todos los cabos de una manera original, tienden a ponerse metafísicos. Al final esto torna en una alegoría de cómo el ser humano se a acomodado en lo alto de la cadena trófica y las repercusiones morales que surgen cuando esta posición se pone en entredicho. Al impacto del gore y la crueldad inicial se termina diluyendo y acabas bostezando mientras cruzas los dedos para que el protagonista se muera de una puta vez y se acabe la serie.

DE YAKUZA A AMO DE CASA 2T (NETFLIX): Después de una primera temporada impagable, la segunda no se queda atrás. Repite los esquemas de la primera para bien y para mal. Apenas hay sorpresa, pero es admirable ver cómo siguen sacándole punta a la situación. En esta temporada empiezan a brillar los personajes secundarios y caes en la cuenta de que, tras lo que parece una animación bastante pobre, se encuentra la sensación de estar leyendo un manga página por página. Ojalá Netflix no haya cortado el grifo a esta serie. Sospecho que les costará más pagar la licencia que pagar a los animadores.

MERLÍ, SAPERE AUDE 1T (NETFLIX): Decepción sin sorpresas. Os juro que no esperaba mucho más de una secuela como esta. Es cierto que el personaje de Pol Rubio bien valía un spinoff, pero no una estirada de chicle como esta. Esto canta que los jóvenes ya no son tan jóvenes, y no escandaliza ver al protagonista comiéndose alguna polla que otra. Eso ya lo tenemos superado. En esta temporada parece que hay toda una sensibilización con las clases sociales. Sinceramente, no sé lo que pretenden. En cuanto al resto del reparto, el que repite parece que está ahí por recordar de qué iba esto, y el nuevo grupete de personajes carece del carisma del reparto original. Del lado de los docentes, a Melí lo sustituye una María Pujalte que deja claro lo que es tener un peso interpretativo frente a las jóvenes promesas. Eso sí, el tema del alcoholismo es un cliché como la copa de un pino. A ver si esto da un giro interesante en la siguiente temporada, porque por ahora es un quiero y no puedo.

PELÍCULAS

UN MAL VIAJE (2021): Hacía muchísimo tiempo que no veía una película de cámara oculta tan bien trazada. Lejos de los gags aislados, hay una película con un argumento algo manido, pero que con el sabor de que los extras no estaban actuando, la cosa gana enteros. Jamás he visto el show de Erick André, pero después de esta experiencia me apetece muchísimo echarle un vistazo. La comedia no deja de ser zafia e irreverente de maneras muy forzadas, pero quizás eso es lo que más sorprende: ninguna de las personas implicadas se huelen el pastel ¿Cómo es posible no reconocer a algunos actores principales y pensar que hay algo raro en que un gorila practique sexo oral con un humano DOS VECES?¿Cuántas posibilidades hay? Las sensaciones que me deja esta película es la de ver esas clásicas road trips gamberras que proliferaron en los 90s de la mano de Mtv. Tenacious D: The pick of Destiny, Wayne´s World, Las alucinantes aventuras de Bill y Ted o (la ya posterior) Resacón en las Vegas, dejan este retrogusto a palomitas de microondas, porros y piso de estudiantes que Bad Trip nos trae de nuevo al presente.

LIBROS

SÁTIRO – LAURA SÁNCHEZ BECERRA (2022): Ha sido un viaje de lo más emocionante.Hacía mucho tiempo que no leía novela erótica en papel, y siento que ha sido una vuelta a lo grande. Puede que la la ciencia ficción erótica no sea abiertamente popular, pero no he extrañado en absoluto el género. Quien haya visto Hentai, cómics de Richard Corven o películas como Heavy Metal, está más que curtido en estas batallas. Pero lo que plantea Laura Sánchez en Sátiro se aleja de los clichés eróticos de la ciencia ficción. No se centra en la fantasía erótica influenciada por razas con peculiaridades físicas explícitamente sexuales, sino que hace del contexto fantástico una excusa para presentar unas situaciones desgraciadamente más humanas de lo que quisiéramos. En la introducción del libro se sientan las bases para que nuestra visión como espectador vaya más allá de la actitud voayeur que se suele desarrollar en este género, en el que somos meros espectadores que carecen de visión crítica mientras sus expectativas eróticas se vean cumplidas. Si esa primera página no trajera a la memoria del lector que la esclavitud, el tráfico de personas y la explotación sexual son prácticas habituales derivadas de conflictos armados, es posible que nuestra percepción de los personajes fuera muchísimo más fría y alejada. A partir de ese punto el lector es mucho más sensible a la crueldad de las situaciones que se narran. En el protagonista (Sátiro) vemos una versión galáctica de Espartaco o del Máximo de Gladiator. Un preso de guerra convertido en esclavo y víctima de los caprichos de sus dueños. Primero como gladiador sideral y más tarde como juguete sexual de un proxeneta. Es curioso como el machismo y los tabúes nos empujan a que la imagen que podemos tener de un tipo grande y fuerte como esclavo nos lleve directamente a la arena de un coliseo, mientras que la esclavitud sexual está más asociada a figuras femeninas. Esta novela hace bien en darle la vuelta a la tortilla y descolocar al lector para que amplíe sus miras. De la misma manera, la figura de Ninfa como coprotaginista, no es la de una típica dama en apuros, sino el de una auténtica titana doblegada de la misma manera que Sátiro ante su captor. Demostrando así, que todos los sexos, edades y razas son débiles bajo el yugo del poder económico y político. Hay que hacer mención a cómo Laura retrata la dominación y la sumisión en sus faceta más sexual, pero también en la social y psicológica. Craster (el proxeneta) es el paradigma del amo con pies de barro. Tan inseguro como retorcido y tan frágil como cruel. Esto da a lugar a muchas escenas de BDSM que la escritora narra sin pelos en la lengua, pero con suma delicadeza. No es de extrañar que juegue con la sorpresa del lector haciendo surgir el romance entre escenas de azotes y violaciones. No desvelaré mucho más. Tan sólo advertiros de que no deis nada por sentado durante su lectura. Consumimos historias que nos empujan a conclusiones apresuradas y cómodas para nuestra percepción. Aunque leyendo Sátiro penséis que estáis en territorio conocido, no os confiéis. Así que no puedo hacer más que recomendaros su lectura. Tenéis la Versión Kindle por menos de 3€ o gratis con Kindle Unlimited en Amazon, y si no podéis leer sin tocar papel, por menos de 15€ podéis haceros con la edición física en la misma plataforma.

Despendientes – Noviembre 2022

Despendientes – Noviembre 2022

Despendientes

SERIES

ARCANE 1T (NETFLIX): Partamos de la base de que no tengo ni puta idea del League of Legends y del universo que se deriva de él. Cuando enfrenté a esta serie lo hice desde el total desconocimiento o familiaridad con los personajes, pero con un hype brutal por culpa de la repercusión de su estreno en redes. Tuve que esperar bastante tiempo para que la cosa se calmara y la pudiera ver con calma y sin ruido ya a toro pasado. La experiencia supongo que hubiera sido la misma, porque me pareció una serie brutal. Desde el punto de vista artístico, creo que ya había muchísimo trabajo hecho previo en cuanto al ambiente y la profundidad de los personajes, así que todo lo que parte de ahí se nota que gana enteros. Podrían haber hecho una serie mediocre como la de Tekken, pero hay muchísima intención de crear nuevos adeptos para la franquicia a partir de esta producción. Pensé que la animación me iba a sacar de la historia, pero es tan fluida y natural, y se combina tan bien con el estilo, que me ocurrió justo lo contrario. Evidentemente noto muchos cabos sueltos porque no sé quién es cada uno de los personajes, pero el rol de cada cual está muy definido. También atufa a segunda temporada, así que esa sensación de que queda mucho pro venir flota en el ambiente después del último capítulo. No quiero comentar mucho más de la serie. Me pareció un gran descubrimiento, y eso no es algo que se pueda decir a la ligera a estas alturas del cuento.

CLOSE ENOUGH 2T (NETFLIX): Cuando una serie es buena se nota. Sabes que la estás disfrutando cuando te arranca una risa o recuerdas alguna escena semanas después. Close Enough es sin duda una de ellas. Recuerdo que la primera temporada me dejó muy buen sabor de boca, pero esta nueva temporada me ganó tan sólo con el primer capítulo. No hay un gran despliegue en cuanto a la animación. No hay nada espectacular visualmente pero, joder, vaya guiones. Cartoon Network puede que desapareciera como canal de TV, pero planta los huevos muy fuerte en cuanto a la producción de sus series. Sobra decir que devoré esta temporada y mi cuerpo pide una nueva. Espero poderla disfrutar pese al baile de las plataformas de streaming.

CYBERPUNK: EDGERUNNERS 1T (NETFLIX): Después del rollete steam punk de Arcane, tocaba el rollo Vapor Wave de Cyberpunk. Aunque parezca una gilipollez me pareció un paso de lo más natural. El caso es que había visto algunas imágenes y me pareció brutal. Luego supe que detrás del arte de esta serie estaba Ilya Kuvshinov, quien ya había hecho lo suyo con Ghost in the Shell. Sé que Cyberpunk parte también de la base de un videojuego del que no tengo ni puta idea. Así que, al igual que en Arcane, me basé solamente en lo que estaba consumiendo en el momento. Por muchas referencias que tuviera al videojuego, lo que más me vino a la mente fueron los guiños a los universos de Otomo y Shirow. Los prodigios mecánicos y tecnológicos se daban la mano con unos bajos fondos bastante coloristas que me recordaron a los de la Megacity de Judge Dredd o a Aeon Flux. A diferencia de Arcane, los personajes me parecieron en general bastante planos y lacónicos pese a su supuesta fiereza. En general me gustó la estética y el argumento, pero esa historia segmentada en dos tiempos distintos no me pareció muy bien llevada. Para unos personajes parecía que habían pasado décadas, mientras que para otros parecían días. Todo indica que habrá segunda temporada. Vamos a ver a dónde nos lleva este barco.

PELÍCULAS

EL PAÍS DE LOS SUEÑOS (2022): Este rollete onírico de Little Nemo mezclado con Wes Anderson, no me termina de convencer. Ni siquiera el papel de Momoa me transmite algo. Se supone que ese faunazo debería ser entrañable y pícaro a partes iguales, pero parece el primo infantiloide dándolo todo en el castillo hinchable de la comunión de tu hijo. Demasiados cubatas gratis. Poco destacable. Una película prenavideña perfecta.

Despendientes – Octubre 2022

Despendientes – Octubre 2022

Despendientes

SERIES

BASTARD 1T (NETFLIX): De un tiempo a aquí hay algo que he dejado de tolerar: el anime baboso. Sé que es un puto género en sí, porque lo adolescentes están pajerísimos con este tipo de historias. Pero es que en Bastard es especialmente enfermizo ¿Qué coño le pasa a esta gente con las vírgenes y con el incesto? ¿De verdad pretenden que nos fijemos en una historia bastante inconexa cuando hay semejante faceta en juego?  No puedo dejar de ignorar que el protagonista tiene una fijación con las vírgenes. Está clarísimos que este manga debía estar hecho de tíos para tíos, porque nos e explica que los personajes femeninos se exhiban tanto a cambio de tan poco protagonismo. Yo creía que el papel de la co-protagonista en la historia iba a ser mucho más relevante, pero es un mero vehículo para recordarnos que no puede desvincularse del protagonista por apego a su alter ego. Eso sí, de enseñar cacha hay barra libre. Llega a ser hasta ridículo el nivel gratuito de exposición a carne. En fin, no he disfrutado nada de esta serie. No espero ver más capítulos nunca jamás.

TEKKEN: LINAJE 1T (NETFLIX): Está claro que yo soy más de Street Fighter, porque ver a los protagonistas del videojuego dándose candela no me ha removido nada. Ese plus de nostalgia no ha surtido efecto en mi y sólo he visto una consecución de peleítas que se podrían haber ahorrado, porque en esencia es ya de por sí el propio videojuego. Al fin y al cabo la animación y el arte no variaban demasiado del contenido original. En general me ha dejado muy frío. Entiendo que Netflix se apunta un tanto teniendo esta franquicia en parrilla, pero debe ser algo táctico, porque tampoco es que se hayan volcado mucho en esta producción. Es eso o directamente que tampoco había mucha teta que rascar en Tekken. No se puede esperar que de un juego de lucha derive una obra maestra del cine.

SUPER CROOKS 1T (NETFLIX): Me ha parecido sublime. Un animación y un arte sobresaliente y un argumento que nos aporta una visión nueva del tema super-heroico que ahora satura cualquier oferta audiovisual. Una auténtica película de robos y mafia que se mezcla con el tema de los superpoderes. Los personajes son muy variados y con una riqueza brutal. A mes pasado me da la impresión de que lo que más he disfrutado viendo. Ojalá no tenga tanto éxito como para alargar una nueva temporada innecesariamente. Una joya así debe permanecer intacta. Creo que es un refugio al que volveré si la cosa se tuerce en futuros visionados. Merece muchísimo la pena verlo aunque sea por disfrutar de la acción y las persecuciones.

¡LA SERIE DE CUPHEAD! 1T-2T (NETFLIX): Inspirado en los dibujos animados clásicos hicieron un videojuego, e inspirado en éste videojuego hicieron una serie de dibujos animados clásicos. El resultado es que han salvado la situación satisfactoriamente. Que haya dos temporadas deja claro que ha habido un público detrás que ha apoyado la propuesta. Ojalá el mismo público mostrara interés por ver aquella animación en la que se han basado. Me parece mentira que aún no haya habido una plataforma de contenidos audiovisuales que haya rescatado todos aquellos cortos para que las personas amantes de esta estética puedan recuperarla. Es verdad que la estética cartoon ha vuelto a ciertos círculos, pero creo que la falta de acceso a las fuentes originales hace que el producto final no sea de la calidad que podría llegar a ser. Esta serie es bastante divertida. Había ya mucho trabajo hecho del que tirar, por suerte. Así que los personajes y los escenarios planteados están cerradísimos, y eso se nota. Puede que la vía para adaptar videojuegos a series sea esta: Ser fieles al videojuego, y seguir tomando inspiración de las fuentes de las que han bebido. Quedarse en la superficie sólo contenta a quienes son completistas.

EL VECINO 1T-2T (NETFLIX): Lo de adaptar un cómic de supehéroes a una serie ya se había hecho, pero ¿qué pasa si lo hacemos con un cómic español y actores españoles? El resultado es agridulce. Muy dulce porque el cómic de El Vecino de Santiago García ya es una base sólida y divertida sobre la que trabajar, y agria porque los actores que trabajan en comedia patria no llevan a terrenos mucho más chungos de lo que esperábamos. Sólo hay esperanza en unos secundarios que se comen la pantalla. YA hemos pasado por esta misma senda mil veces: Super-Man, Super López, El Gran Héroe Americano… Un superhéroe por accidente que va cumpliendo todos los clichés del género, pero con una visión más humana y ridícula. Muchísimos guiños a la cultura general nos acercan más el argumento. El meta al ridiculizarse a sí misma incluyendo actores que hacen de sí mismo me parece brillante, pero no puedo pasar por alto ese tono de comedia romántica patria que inunda los cines en verano de balbuceos, estridencias y acentos tan forzados como los de los chistes de Arévalo. Los actores protagonistas no son del todo de mi agrado porque noto que están interpretando los mismos papeles que en otras películas. El no-tan-joven torpón y desorganizado que liga fatal y la chica enérgica que no sabe lo que quiere en la vida y se enfada muchísimo. Si no fuera por los secundarios esto se vendría abajo. Mención especial para un Javier Botet y un Aníbal Gómez que hacen mágicas cada una de las palabras que pronuncian. En general la serie me ha dejado tibio, pero valoro muchísimo que producciones españolas metan los deditos en este género, y espero que haya cada vez más adaptaciones de grandes cómics españoles a series y películas… mientras les hagan justicia, claro.

INVASIÓN DE ALTURA 1T (NETFLIX): ¡Vamos con el anime distópico de turno! Reglas absurdas, supervivencia, reparto coral… Tantos juegos del calamar… tantos battle royales… Y este género parece que sigue teniendo tirón. Las reglas cambian, los participantes no tanto. En este caso hay algún rollo de control mental y un jueguete con las máscaras que parece que le da algo de enjundia a semejante potaje. La animación no es nada del otro jueves, pero en realidad la historia no pide mucho más. Supongo que es una adaptación pasable de algún manga, pero tampoco puedes esperar demasiado de protagonistas que son un puro cliché en este género. En algunos pasajes la cosa se pone cuesta arriba y se pierde el interés, pero en general no me ha costado ver la temporada. Eso sí, la vi mientras cocinaba o limpiaba, así que tampoco creas que le he prestado demasiada atención. Últimamente es el tipo de contenido que veo. Como haya mucho detalle o tenga que estar pegado a la pantalla, no me lo puedo permitir ¡Puta bida, tete!

KAKEGURUI TWIN 1T (NETFLIX): No tengo ni puta idea de si este anime es una precuela o una secuela de Kakegurui, pero tiene más o menos los mismos ingredientes, aunque me parece que con menos presupuesto. no sé por qué me ha dado la impresión de que la animación es mucho menos espectacular que en la primera entrega. Lo que sí mantiene  es el mismo argumento. En esencia es hentai para ludópatas. Juegos clásicos, reglas, trampas y tremendas cantidades de dinero mezclados con un sistema jerárquico de esclavitud y poder económico en un colegio con uniformes absurdamente provocativos. A mi me pasa como con las películas de atracos y me distraen muchísimo este tipo de argumentos. Así que puedo decir que he disfrutado mucho de este puñado de capítulos. Ojalá haya más prontito.

REALLITIES

THE CRICLE  4T (NETFLIX): YA es la cuarta edición del que, para mi, es el reallity más divertido en antena. Viendo la selección de participantes supuse que la cosa iba a ir genial. Pero por unas cosas y por otras, los concursantes más sosos y con menos interés han terminado en la final y ganando. Me da la impresión de que este concurso pierde fuelle, y que «el circle» ya no remueve las aguas tanto como en las primeras ediciones. Echo de menos más crueldad, más pasión, más movimiento… Los concursantes ahora se limitan a no levantar sospechas y llegar a la final a cualquier precio. No hay riesgo, y por lo tanto no hay diversión.  Es verdad que ha habido alguna que otra sorpresa que me ha hecho levantar la mirada, pero mucho menos de las que debería. Espero que en futuras ediciones se pongan las pilas y redescubramos este concurso.

Despendientes – Septiembre 2022

Despendientes – Septiembre 2022

Despendientes

SERIES

LOVE DEATH + ROBOTS 3T (NETFLIX): No me cansaré de defender este formato las veces que sea necesario. Antes los cortos de animación pululaban por festivales, programas de televisión a horas intempestivas y circuitos de intercambio de cintas VHS. El lógico que haya un paso adelante en la era del streaming. Youtube y Vimeo no pueden ser la cima de la cadena trófica audiovisual, y estaba claro que absorber este formato era cuestión de tiempo por parte de las grandes distribuidoras de contenidos. En el caso de Netflix no lo veo tan establecido como en Disney tan sólo porque los años al frente de la vanguardia en la animación siempre son un grado, pero Amazon, HBO y Netflix pueden plantarle cara desde la oposición y la frescura. Netflix ya ha hecho de esta serie parte de su personalidad y los premios que van cayendo en manos de sus animadores avalan el éxito que está teniendo. Siempre me remito a Heavy Metal o a las películas de Creep Show cuando hablo de ella, y es porque creo que es lo que puede estar más cerca de estos relatos y de este espíritu afín al gore y la ciencia ficción. Es como abrir un cómic de 2000 AD, pero con un temática algo más cerrada. Esta última temporada me ha parecido muy entretenida y a ratos sublime. Espero que siga adelante durante mucho tiempo y que el resto de plataformas tomen nota y se pongan las pilas para plantarle cara.

UMBRELLA ACADEMY 3T (NETFLIX): Este mes ha tocado revisitar el lado rebelde de los superhéroes con las nuevas temporadas de Umbrella Academy y The Boys. Parece que el paso de las temporadas no hacen que el guión pierda filo, y eso es algo a celebrar. En el caso de Umbrella Academy hay personajes que comienzan a resultar pesados porque parece que han tocado techo. Espero que en el futuro algo los haga más interesantes, pero lo bueno es que esta serie es coral, y no hay un protagonista claro. El giro del argumento de esta temporada no me ha resultado extraño pese al contraste con las anteriores, y me parece muy interesante ver hacia dónde nos llega esto. Por lo que anuncian se acerca la última temporada y espero que todos esos cabos queden bien atados. Aquí estaré para disfrutar de ella.

THE BOYS 3T (AMAZON PRIME VIDEO): En el caso de esta serie, veo cierta evolución a una trama más compleja. Queda atrás el gore por el gore. Ya no nos sorprende ver a un superhéroe sacándole las tripas a una persona. Eso ya está superado. Ahora hay tensión entre los personajes. una tensión que se transmite a través de la pantalla y que hila mucho con la situación política actual que podemos ver en ,os medios y en nuestras urnas. Como pasaba en El Exorcista, lo que más miedo te daba es que estaba basada en un hecho real. En este caso, y muy a mi pesar, la realidad no dista demasiado de ciertas situaciones que pueden verse en esta temporada. Veamos a dónde nos lleva este viaje.

PELÍCULAS

POLICÍAS Y LADRONES (2020): De vez en cuando aparece una pieza como esta. Un cortometraje de claro mensaje político en el que multitud de autores vuelcan una pequeña escena para que resuene como si la chillase una muchedumbre. La muerte de civiles afroamericanos a manos de agentes de la policía estadounidense es tristemente algo habitual en telediarios, y eso que hablo desde el punto de vista de un ciudadano español. La calidad de las escenas no es especialmente relevante, pero la unión de todas ellas la dotan de una fuerza notable. Quiero hacer especial mención al traductor y a la locución, que dan ritmo y rima al poema original con bastante fluidez y sin extrañar algunas de las expresiones.

Despendientes – Agosto 2022

Despendientes – Agosto 2022

Despendientes

El verano es un momento de desconexión y relax. Normalmente la gente disfruta de la tranquilidad de ver una película, leer un libro o disfrutar de una serie, pero ese no es mi caso. Me ha costado sangre, sudor y lágrimas poder sentarme delante de una pantalla, un papel o una consola de videojuegos. Así que he hecho un acto de fe y he reunido en agosto todo lo que he podido consumir mínimamente de junio a septiembre. Siento si te he jodido el TOC pero, por lo visto, esto lo hago sólo para mi.

SERIES

SEINFIELD 1T-9T (NETFLIX): Poco puedo decir que no se haya dicho antes. Sainfeld es LA sitcom. Si ves todas las temporadas puedes notar cómo se planta el germen de futuros tipos de personajes y argumentos que, más tarde, serán series de éxito a las que se les atribuye falsamente que hayan hecho algo nuevo. Hay cosas curiosas que me han pasado viéndola. Decidí verla doblada con subtítulos y en muchas ocasiones los gags temporales con referencias a la actualidad me sorprendieron para mal. Además, ubican la serie en unos años que no concuerdan con los reales porque se adaptaron a la fecha de emisión en España, y no se mantuvieron fieles a las referencias a la actualidad durante el rodaje. Eso da a lugar a una disonancia tremenda entre lo que escuchas y lo que lees. En otro orden de cosas justifico mi antiguo crush con Elaine (Julia Louis-Dreyfus), que la serie gira en realidad entorno a George, que Kramer se come con papas al resto de los personajes con los que comparte escena, y que (irónicamente) Jerry Seinfeld es el que menos pinta en toda la puta serie. En cuanto al final, me quedó bastante frío, pero ¿Cómo coño concluyes 9 años de serie a tan alto nivel? Aceptamos la muerte como parte de la vida, pero el dolor y la tristeza son siempre inevitables. Nueve putas temporadas me he tragado en cada hueco que me quedaba, y puede que eso haya hecho escasear la variedad de contenidos que he visto.

PELÍCULAS

MINIONS: EL ORIGEN DE GRU (2022): Una secuela más, un buen trecho menos de calidad. No sé a qué altura de esta saga decidieron perder el norte en cuanto a exigencia. Me consta que esta franquicia tiene una legión de fans, y lo peor es que me da la impresión de que están ahí por puro completismo. Es algo que creo que pasa en la mayoría de las sagas que permanecen a flote. Unas primeras entregas con carácter y calidad abren el camino a una ristra de entregas infumables que mantienen a los personajes pero que se desvían bien lejos de lo que se pretendía para acercarse más a lo que se les pide: rentabilidad. No se puede dar marcha atrás, pero se puede parar este sindios. Pero no lo harán. En un verano (un par a lo sumo) de nuevo habrá otra entrega con peor calidad aún, pero con una taquilla jugosa. A mi me tocó verla porque no podía ver otra cosa en la sala con mi hijo. Él pasó un buen rato, pero me dio la impresión de que, de haber existido la posibilidad, habrían sacado este título directamente para vídeo (ahora streaming). Una pena.

EL ESCUADRÓN SUICIDA (2021): Me crucé con esta película en la televisión. he tenido mil ocasiones para verla en streaming, pero aquel día no tenía otra cosa que hacer y me la fumé doblada. No esperaba demasiado de ella, y tampoco me sorprendió gratamente. Pocas actuaciones o momentos memorables. Lo único que pude sacar en claro es que Jared Leto es posiblemente el peor Joker de la historia. Sobreactuado a más no poder, y eclipsado por una Harley Quinn que se lo come con papas. Pues nada, ahora sé por qué me daba tanta pereza verlo en la plataforma de marras.

MOOLLY MOON Y EL INCREÍBLE LIBRO DEL HIPNOTISMO (2021): Que los grandes actores hacen grandes películas es algo que en esta película se desmiente. Pégale un repaso al reparto y se te caen los huevos al suelo. Luego ves la película y lo que se te cae es el alma. No hay película infantil más boba y explícita. Ojalá hubiera una clasificación para series B o Z en este género, porque esta película sería de las últimas de la fila. Pocos actores y actrices infantiles son naturales y convincentes, pero es que la pátina de mierda pringa también al resto de actores adultos involucrados. Este tremendo pozo de tiempo, dinero y esfuerzo no debería de haber visto la luz del día. Definitivamente se nos acaban los títulos infantiles decentes en Amazon Prime Video.

EL MONSTRUO MARINO (2022): Joder con las producciones de Netflix en animación. Se nota que aquí hay calidad de sobra, y el diseño de personajes es tremendo (Salvo por el monstruo en sí, que es clavado a Desdentado de «Cómo entrenar a tu dragón»). He disfrutado mucho de la película a muchos niveles, pero (por desgracia) se quedan tantos cabos sueltos que no pude hacerlo hasta el final. Lo peor es que todo me indica que no habrá una secuela de esto. Hay muchísimas películas que concluyen perfectamente y vienen acompañadas por secuelas innecesarias, y en este caso me da la impresión de que el caso es el opuesto. En cualquier caso merece la pena verla con los peques. Es una buena vuelta de tuerca al imaginario pirata pasando por Moby Dick. Algo bastante nuevo que no lo parece.

REALLITIES

NIQUELAO 1T-3T (NETFLIX): Si ves este concurso de manera aislada es una mal chiste sobre la torpeza en la cocina. Por otro lado, si ves muchos capítulos seguidos te das cuenta de que es un nuevo concurso en el que se premia al menos torpe. 10.000 dólares para el menos inútil del episodio. Todo para que tú, en tu sofá, te rías del tonto y de las gracietas baratas que los jueces hacen para ponerlos en ridículo. No me cabe en la cabeza que haya tantas temporadas de esto ¿Cómo se sostiene esto de dar dinero al mediocre? Luego uno mira a la parrilla televisiva actual y lo entiende. He perdido la cuenta de las temporadas de Gran Hermano y sucedáneos varios que se despachan en la televisión pública. Soy capaz de imaginarme a los concursantes ganadores haciéndose las discotecas y siendo celebridades locales. Así nos va.

DOCUMENTALES

LA VIDA SECRETA DE NUESTRAS MASCOTAS 1T (NETFLIX): Documental ligero sobre daros extraordinarios de las mascotas. Perfecto para la chiquillería que sienta curiosidad. Bien realizado y enlazando muy sabiamente con el mundo de las redes sociales. Creo que es un acierto que haya más documentales así en las plataformas de streaming. No todo van a ser series y películas.

PEQUEÑOS SALVAJES 1T (NETFLIX): Emocionante y espectacular. Puede que menos cruda de lo que debería o se le esperaba, y con mucho dramita para crear expectación. Mi hijo estuvo con el corazón encogido en unos cuantos episodios. Documentales de La 2 en Netflix. Esto funciona.

Despendientes – Mayo 2022

Despendientes – Mayo 2022

Despendientes

SERIES

SUPERSTORE 1T (NETFLIX): Mayo es un buen mes para empezar a ver series nuevas. nos habíamos quedado huérfanos de comedias y decidí guiarme por recomendaciones que había leído en Twitter. Aún no me ha dado tiempo a avanzar demasiado es Superstore, pero hay muchos ingredientes maravillosos que hacen de una serie algo excepcional. Para mi gusto el factor decisivo es que la mayoría de los secundarios sean memorables. La primera temporada es bien corta y aún no he terminado la segunda, pero se puede adivinar ya que los protagonistas palidecen al compararlos con el resto de personajes. Gags directos, cortinillas mágicas para separar las escenas, personajes de todo tipo de carácter y condición… tiene muy buena pinta y, por ahora, se está haciendo muy llevadera pese a ver dos o tres capítulos por sesión. Estoy seguro de que se irá torciendo, pero mientras tanto disfrutemos del camino.

LA LEYENDA DE VOX MACHINA 1T (AMAZON PRIME VIDEO): Me fascina que una y mil veces se tropiece en la misma piedra en cuanto se pisa un escenario de espada y caballería. Aplicar personalidades actuales a personajes ambientados en un entorno medieval. Al igual que rallaba ver en Embrujadas tandas d episodios temáticos sobre cuentos, mitología o leyendas urbanas, rechina muchísimo ver comportamientos de una estrella de rock, una drag queen o un youtuber lanzando flechas y aniquilando orcos. Si parte del encanto de este tipo de ambientación son las limitaciones y la manera de pensar y actuar de las personas que vivían estas condiciones ¿A qué vienen estos anacronismos? Entiendo que es un mundo de fantasía y todo cabe, pero si a base de este tipo de recursos pretenden actualizar o innovar, lo llevan crudísimo (al menos conmigo). La serie es más de lo mismo, con una animación del montón, personajes muy vacíos y tramas predecibles. La ví porque era una de las pocas series de animación en Amazon prime Vídeo que estaba doblada al español, y me apetecía no estar pendiente ese día de los subtítulos. De verdad, no vuelvo.

THE BOYS PRESENTS: DIABOLICAL 1T (AMAZON PRIME VIDEO): Siempre a favor de este formato. pequeñas historias recogidas bajo un mismo paraguas o hilo argumental. En este caso se trata de la serie The Boys (que ya vi en otras ocasiones) y que reinterpreta el universo de los superhéroes. En este caso la cosa va un poco más allá y ese universo se expande para enseñarnos nuevos personajes o para ahondar en los que ya conocemos. Visualmente es una delicia para los amantes de la animación porque se mezclan muchísimos estilos distintos para crear un retrato que tiene muchas voces. La diferencia ya no es sólo e nivel estético, sino también en el tino en el que se interpretan las diferentes historias. De manera que pasamos de la comedia a drama en un par de episodios. Sólo hay una certeza, y es que sea cual sea el estilo y el tomo, será jodidamente sangriento. Yo disfruté más de unas historias que otras, pero en conjunto me quedé muy satisfecho con todas ellas. De verdad espero que esto se convierta en una norma, y se creen pequeños episodios alrededor de una serien mientras no se rueda y publica la siguiente temporada.

SEINFELD 1T (NETFLIX): Mil veces me lo he planteado y mil veces he desechado la idea. Ver Seinfeld en orden y desde el principio es una tarea que siempre me ha apetecido y jamás he acometido por pura vagancia. Demasiadas temporadas, demasiados episodios, muchísima inversión de tiempo y toda una legión de fans detrás llevándose las manos a la cabeza opines lo que opines. Eso le quita las ganas a cualquiera. Pero teniendo en cuenta que las comedias que tenía pendientes no me aseguraban una satisfacción plena, me he embarcado en esta cruzada. Da gloria reencontrarse con los protagonistas y observar que, aunque hay situaciones y comentarios que se han quedado completamente obsoletos, la fórmula funciona y las situaciones son hilarantes. Espero disfrutar muchísimo de su visionado y será un bálsamos al que recurriré cuando una serie me deje mal sabor de boca.

PELÍCULAS

CHIP Y CHOP: GUARDIANES RESCATADORES (2022): Últimamente abundan estas películas de pastiche donde tienes que pausar para intentar encontrar todas las referencias y personajes para dártelas de ser un auténtico experto en la materia. Creoq ue todo empezó después de Rompe Ralph (que no era tan barroca como el resto), pero después vino Ready Player One (ambas partes), Space Jam 2 (vale que la primera era ya de por sí este tipo de película). pero la que es una clara referencia e inspiración para esta película de Chip y Chop es Quién engañó a Roger Rabbit. En esencia es porque transmite el mismo ambiente noir de la primera y que es un homenaje desde el respeto y la pasión, no para que una panda de niñatos griten porque ven aparecer a un personaje secundario de un videojuego al que no han jugado en su puta vida, pero del que han visto a un youtuber reaccionar. Es una auténtico homenaje a la animación entendida muy ampliamente. Se habla de la situación actual de ala animación y de algunos hitos pro los que ha pasado el soporte. Al margen de eso, la película es muy divertida, pero no deja de ser una película para todos los públicos con tramas sencillas para que sean fáciles de seguir por un público más joven. En cualquier caso es digna de mención porque a día de hoy es de las mejores del género.

Despendientes – Abril 2022

Despendientes – Abril 2022

Despendientes

SERIES

GOBLIN SLAYER 1T (AMAZON PRIME VIDEO): Es muy interesante lo que me ha pasado con esta serie. Esperaba una nueva versión anime de temática de capa y espada muy ceñida al mundo del rol y del videojuego cuando me topé justo con lo que esperaba, pero bien. la culpa de todo la tienen los animes del mismo género que sólo pretenden poner palotes a los postadolescentes nipones dándoles su dosis de complicidad a base de situaciones turbias con personajes femeninos hipersexualizados e inocentones. El resultado suele ser un anime de peleítas con mucho de ligoteo, pero dejando a un lado la acción. En Goblin Slayer las escenas son jodidamente crudas. Es verdad que tienen todo lo anterior, pero no ignora el hecho de que haya gente partiéndose la cara para «subir niveles» y en ese camino se dejan la puta vida a base de sangres y vísceras. Que los monstruos no sólo te matan de un golpe, sino que violan a las mujeres y masacran a la población para seguir extendiéndose. Que el protagonista está realmente traumatizado por el horror que ha vivido, y no sólo ha recibido un motivo para buscar venganza en un segundo plano de su vida. Realmente te da la impresión de que estás en una puta guerra, pero sujeta a las leyes infantiloides de los gremios de aventureros, las mejoras en el equipo y el desbloqueo de hechizos. Ese contraste me ha gustado, pero no sé si es más por la sorpresa de encontrarme algo decente dentro del género o realmente porque es buena. Lo dejo a vuestro criterio. Echadle un vistazo.

KOMI-SAN NO PUEDE COMUNICARSE 1T (NETFLIX): Tremendamente hábil. Ha sido una jugada maestra crear esta serie. Posiblemente haya ido directamente por el nicho de las personas introvertidas, pero por el camino se ha ganado a muchísima gente. Como ya pasara el mes pasado con Kotaro vive solo, nos ofrecen una historia muy manida en el anime: Un shōjo de lo más clásico donde hay ligoteo, personajes secundarios que conectan con diferentes públicos, ambiente escolar, un coprotagonista muy torpe y una situación que hay que salvar para que triunfe el amor. En este caso ese bache es un puto muro que parece insalvable, pero que cuando deja un resquicio para abrirse hay algo de catártico que logra transmitir. No me arrepiento de haber empezado a ver esta serie. Me he reído y me ha hecho pasar buenos ratos (especial mención para ciertos momentos de animación exquisita). Aventurarme de vez en cuando en animes que parecen absurdos da sus frutos. Espero poder disfrutar de nuevas temporadas dentro de poco.

THERMAE ROMAE NOVAE 1T (NETFLIX): Todo en esta serie me parece tronchante. Es un pastiche tremendo, pero muy divertido. La visión de la cultura grecolatina que tienen los japoneses se une al orgullo patrio por su cultura de las aguas termales. Si a esto el unimos unos personajes casi caricaturescos y un opening con una versión de Carmen de Bizet, te sale una serie que parece absolutamente inconexo, pero a la vez entretenidísimo y muy instructivo por ambas culturas. Está claro que no hay que ser muy heterodoxo con esta serie porque si no estás continuamente sufriendo, pero si logras dejar a un lado el orgullo occidental y te abres a tu parte más fantasiosa, logras disfrutar mucho. Eso sí, el apartado de arte, más allá de trabajar el contexto, deja mucho que desear.

PELÍCULAS

EL EJÉRCITO DE LOS MUERTOS (2021): Esto no se hace. Me cuesta muchísimo sentarme a ver una película, y cuando lo hago resulta que no hay por dónde cogerla. Muchísimo de esta película está fatal. Se nota que hay un derroche excesivo en el apartado de efectos especiales, maquillaje y demás. Pero, para mi gusto, tardas mucho en montar un argumento que se veía mascado desde el principio, para luego echar pro tierra el castillo de naipes de un manotazo. Viéndola me ah parecido que podría haber sido una serie perfectamente. Una serie tremendamente predecible, pero en la que la crítica no se cebaría demasiado. El director es quien es y en el reparto hay famosetes rescatados de otras películas más taquilleras. Pero a la hora de la verdad te das cuenta de que los personajes apenas tienen fondo. Se les ve venir desde lejos. Sólo hay un personaje que parece interesante y resulta que es porque hay otra puta película entera sobre él. De verdad, no sé qué pretendían. No volvemos.

Despendientes – Marzo 2022

Despendientes – Marzo 2022

Despendientes

SERIES

EDENS ZERO 1T (NETFLIX): Nueva oportunidad al género shonen y nueva decepción. Los personajes son planísimos y apenas hay un desarrollo lo suficientemente grande como para que se pueda disfrutar al 100% de la acción sin pensar que hay miles de cabos sueltos. Sí que tiene ciertos alivios cómicos, pero suelen desembocar en el baboseo de adolescente nipón víctima de una masturbación compulsiva. No es necesario en absoluto ser tan explícito ni tan turbio. Lo que sí me parece reseñable es que en el apartado de la animación no es en absoluto del montón. hay momentos en los que gana en espectacularidad, pero termina por quedar en un segundo plano porque la acción te remite a algún cliché. No sé muy bien a dónde va esta serie, pero si hay una nueva temporada le daré una nueva oportunidad para saber si realmente merece la pena seguir adelante.

KOTARO VIVE SOLO 1T (NETFLIX): ¡El puto Kotaro! Cuando empiezas a ver esta serie todo te lleva a pensar que estás a punto de ver una nueva versión de Shin Chan. Tanto el protagonista como el guión te hace caminar por la senda del humor costumbrista en historias cortas e irrelevantes. Pero cuando piensas que todo esto va de chistes zafios y personajes histriónicos, llega la trama de por qué coño Kotaro vive solo. Es entonces cuando se supone que ibas a ver una serie graciosa y ligera y terminas llorando y sobrecogido por un tremendo cañonazo de cruda realidad ¿por qué tanta crueldad y por qué tan cercana a situaciones reales? Ni puta idea de por qué, pero funciona. He aprendido mucho con esta serie de cómo operan los maltratadores infantiles y qué efecto tienen sobre sus víctimas. Esto queda muy lejos de ser algo plano y entretenido. Pese a su animación tosca y su apartado de arte simplón, es una buena serie.

GUARDIANES DE LA NOCHE 1T (AMAZON PRIMER VIDEO):  Estaba hasta los mismísimos cojones de encontrarme fragmentos de esta serie por internet, y decidí darle una oportunidad pese a que parecía bastante básica. Tengo que decir que, pese a que es otro shonen más, lo percibo como algo mejor que los últimos que he podido ver. Samurais y vampiros. Suena como el culo, pero en su desarrollo se deja ver bastante bien. Sólo me chirriaba el doblaje chillón de uno de los personajes, pero supongo que es igual de chillón (o más) en la versión original. Así que pude pasarlo por alto y disfrutar del resto de la serie. Sí que me sorprendió que la animación tiene ciertos detalles que me parecen exquisitos pese a ser escenas bastante corrientes. La serie es bastante ocurrente en ciertos pasajes e hizo que mereciera muchísimo la pena darle una oportunidad. Tanto es así, que me tragué el OVA que continúa la temporada en cuanto me enteré de que estaba disponible en la plataforma.

PELÍCULAS

RED (2022): Para mi gusto es de las mejores películas de animación que han salido de la factoría Disney porque no vine a cubrir ninguna cuota. Tan sólo con el diseño de laos personajes y la expresividad que tienen se nota que no quieren tomarse demasiado en serio a sí misma. Es un retrato muy subjetivo de un grupo de adolescentes en 2002, con todas sus miserias y glorias mezcladas en una trama de magia y conflictos internos. Creo que la deriva de las últimas producciones de animación van en el camino correcto. Nos alejamos de lo metafísico para adentrarnos en asuntos palpables y terrenales. Además de todo lo que trata y de cómo lo hace, el resultado es disparatado y muy divertido. Creo que es un buen título a sumar a la lista de Disney y Pixar. Ojalá vayamos dejando atrás los diseños impersonales y el hiperrealismo absolutamente necesario en animación. Merece mucho la pena verla y ojalá se lleve los elogios que merece pese a que se ha estrenado a principios del año.

GUARDIANES DE LA NOCHE: EL TREN INFINITO (2020): Pues eso, un OVA que continúa el argumento de la primera temporada. Sin más pretensiones que pegar unos cuantos capítulos que ganan coherencioa en un sólo bloque. Igualmente interesante que la serie y sin un ápice de extras con respecto a los capítulos ordinarios.Aún así, si te tragas la primera temporada, la película entra sin sentir y te la pide el cuerpo. Merece la pena verla si te ha gustado lo anterior. Ahora queda esperar la segunda temporada, que atacaré con fruición.

Recalculando ruta – Procesos

Recalculando ruta – Procesos

Ilustración Proyectos

A principios de 2022 Bartolomé Fernández (director creativo de Un gato andaluz) contactó conmigo para colaborar con él haciendo el cartel para su nuevo corto: Recalculando ruta. Yo no pude negarme porque es un buen amigo y me encanta su trabajo.

Me puse entonces manos a la obra viendo varias veces el corto. No quiero desvelaros nada, pero el espacio donde transcurre es posiblemente su principal protagonista. La atmósfera es extraña y pesada. La tecnología y el surrealismo se mezclan para crear una situación de claustrofobia e inesperada a plena luz del día, lo que la hace tan cotidiana como terrorífica.

Mi intención es que transmitir algo parecido a la sensación que se tiene al ver el «Recalculando ruta». La tensión de sentir que algo más grande que escapa a tu control ejerce en ti un efecto tan directo como el dedo de un niño que aplasta a una hormiga.

Vinieron a mi imágenes de referentes personales como el descomunal OVNI sobre el Pentágono en uno de los cortos de Heavy Metal. Esa visión teocentrista del ojo que todo lo ve. El Gran Hermano del 1984 de George Orwell. La sensación de indefensión tras esforzarte inútilmente por ser dueño de tus actos en películas como El Show de Truman o Están vivos y portadas de discos como la de Storm Thorgerson para el  Bury the Hatchet de The Cramberries.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Si traes esa referencia al mundo de la tecnología actual te das cuenta de que convivimos con ese ojo en el cielo. Los satélites nos vigilan, y cuando buscamos nuestra ubicación nos «señalan». Pensé que esa diminuta flecha que señala a nuestras cabezas es el implacable dedo de un Dios que nos apunta, haciéndonos sentir vulnerables antes tan desmedida señal de poder. Esa sensación se acerca a lo que puedes experimentar viendo Recalculando ruta.

El siguiente paso era elaborar un boceto. Tomando todos los datos anteriores como referencia usé varios elementos clave: una visión esquemática del espacio donde todo transcurre y una flecha de ubicación típica de un GPS o de una aplicación de geolocalización y mapas.

Mi intención era que esa pequeña flecha en el mapa se mostrara desde la perspectiva de la protagonista emulando las referencias que me vinieron a la mente en su momento. Así, debía poner una flecha enorme sobre la pequeña casa que aparece en Recalculando ruta.

Eso suponía un reto a nivel de composición: O se veía la flecha parcialmente (lo que significaría asumir el riesgo de que no se entendiera qué era) o se veía la flecha entera y la representación del escenario más pequeña (de manera que corría el riesgo de perder la visibilidad de este elemento y que no se entendiera demasiado).

Trabajé los elementos en dos bocetos vectoriales con composiciones distintas para ver cómo funcionaban y ambas me parecieron satisfactorias, así que se la pasé a Barto junto a la explicación sobre la pieza. No tardó en darme su bendición para seguir adelante.

El siguiente paso fue trabajar en elementos complementarios, la composición de la información y elementos obligatorios. Paro antes de pasar a este punto había algo que necesitaba abordar. Los colores que había elegido para el boceto habían sido muy objetivos. Me basé en los colores usados en los mapas digitales de GPSs, pero eso no apoyaba ningún tono. Era necesario ir probando con paletas de color nuevas sin perder la referencia a los mapas.

Primero hice una versión usando pinceles con texturas para quitarle parte de la frialdad del vector. Después fui probando con diferentes paletas con dos premisas: por una parte el contraste de colores para que la flecha destacara y pareciera que «aplastaba» a la casa, y por la otra que la gama usada contribuyera a ese ambiente denso y agobiante que destilaba el corto.

Tras varios intentos, decidí optar por una opción monocromática en tonos ceniza que contrastaba con el color naranja inicial para la flecha. Aunque me pareció la versión más acertada, pensé que era necesario usar otros elementos para apoyar el concepto.

Fue entonces cuando pensé en que la acción se desarrolla en una zona boscosa donde los mapas de calles y carreteras no llegan. Así que usé el recurso de las líneas que describen los mapas de relieves en los estudios orográficos del terreno. De esta manera nos ceñíamos a la simbología de los mapas y , a la vez, creábamos una textura casi psicodélica sobre la que estableceríamos los elementos principales. La doté del color naranja a un porcentaje menos para no quitarle protagonismo a elementos más relevantes.

Ya satisfecho con la parte gráfica me centré en la tipográfica y en la composición de los logos. Para la primera usé uno de los conceptos manejados durante el corto y lo acerqué al recurso de los mapas orográficos para buscar la tipografía adecuada. Así Recalculando ruta aparece en el cartel con una tipografía compuesta por varias líneas finas que dan cuerpo a los diferentes caracteres. Para el resto de los textos del cartel tiré de variaciones de la misma familia (la Big Shoulders), lo que da una cohesión al conjunto de la parte escrita del cartel.

Recalculando ruta - Cartel 1

La composición era bastante sencilla, porque los elementos pedían una distribución centrada y vertical. Así que sólo tuve que componer los elementos de manera armónica con esas directrices. El problema fue cuando me enfrenté a los formatos apaisados para banners (por ejemplo). La solución fue componer en tercios intentando nivelar los pesos con los distintos tamaños. Para eso me vino genial tener las dos opciones y usar una u otra en función de los formatos.

Cuando estuve conforme con las diferentes piezas se las mostré a Barto y me dio luz verde para generar los artes finales. Como bonus le remití fondos con los mapas orográficos y composiciones para usarlas en títulos de créditos. También para su uso como recurso en redes sociales y posibles comunicaciones digitales.

En general he disfrutado mucho de este proyecto por la completa libertad creativa por parte del director creativo, y por tener la oportunidad de colaborar con Barto en uno de sus proyectos personales. Tenéis toda la información del corto en las redes y en la web de Un gato Andaluz y en el twitter de Barto Fernández. Si queréis echarle un vistazo al trailer de «Recalculando ruta», podéis verlo justo aquí abajo.